Hasta el 17 de julio Madrid estará virtualmente empapelada por uno de los acontecimientos urbanos más destacados del año: PhotoEspaña 2005 (PHE05). Se trata de una megamuestra de fotografía que, desde hace ocho años, invade los espacios artísticos de la capital española con imágenes que responden a un tema específico. En este 2005 es el turno de la ‘Ciudad’. Un total de cincuenta y tres exposiciones acercan a más de cien fotógrafos de veinte países que, convocados por la temática urbana, impulsan acaloradas discusiones sobre los espacios habitacionales del siglo XXI.
‘La mitad de la población mundial habita en ciudades: tres mil millones de personas, que serán cuatro mil en una década. Y de ellas, más de un tercio residen en zonas deprimidas’ grafica Horacio Fernándezcurador de PHE05. Fernández sostiene que el proyecto moderno era otro, con niveles cada vez más altos de comodidad y funcionales tanto para el trabajo como para el ocio. ‘El fracaso de la modernidad ha sido asimismo el de este modelo, lamentablemente utópico’, sintetiza.
Las exposiciones del Real Jardín Botánico son una síntesis del festival. Stan Douglas presenta una visión apasionada y monumental de las transformaciones del modelo urbano a partir de imágenes de Detroit, ciudad en decadencia que se considera la capital industrial del siglo XX. Esta representación de la metrópoli se complementa con las fotografías de Stephen Gill, que dispara dos series indagatorios sobre los aspectos simbólicos de la vida cotidiana en las calles.
En el Círculo de Bellas Artes el proyecto ‘Viaje alrededor de mi casa’ destaca al coche como expresión de la privacidad y la individualidad (Martín Parr y Satoshi Minakawa), la vida corriente en edificios abandonados por sus vecinos de clase media y ocupados por inmigrantes pobres (Guy Tillim), la marginación social (Miguel Trillo) o la invasión urbana de la naturaleza (David Spero). Las relaciones entre pasado y futuro aparecen en Bertien van Manenla obra de, un proyecto sobre la memoria realizado a lo largo del continente europeo en los últimos tres años.
‘Calle Mayor: Fotografía urbana en América’, se puede ver en el Centro Cultural de la Villa. Allí Walter Rosemblum, Stephen Shore y Bill Owens revisan el nacimiento, la evolución y las transformaciones de la ciudad norteamericana a lo largo del siglo XX, anticipando el desarrollo de la ciudad del presente. La Fundación Telefónica exhibe la gran retrospectiva de esta edición: ‘Tipologías de edificios industriales’, de Bernd y Hilla Becher. Cerca de mil imágenes de los padres de la fotografía documental alemana evidencian a estos símbolos del desarrollo industrial, motor del crecimiento de muchas de las ciudades modernas.
Por su parte, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía cobija el último trabajo de Montserrat Soto, ‘Tracking Madrid’; el Museo Municipal de Arte Contemporáneo el proyecto Historias y abstracciones, de Comenius Roethlisberger; la Fundación Astroc, la obra de Gabriel Cualladó; y la Fundación Canal presenta Mediterranean Windows / Meseta Window del Colectivo Fotoleve un proyecto en el que se compara la vida de seis ciudades del mediterráneo (Barcelona, Marsella, Venecia, Atenas, Estambul y Beirut) con la capital española.
La Casa de América acerca las imágenes de los belhius -locutorios telefónicos holandeses- y la instalación Dispersión. Pero también le hace honor a su nombre con ‘Estudio sobre la movilidad global y dinámicas de un urbanismo de ficción’, de Diego Barajas; las series Galladas y Amarrados, donde el colombiano Fernell Franco descubre aspectos clave en el nacimiento de las grandes urbes en América Latina; y tres videos del diseñador Oscar Mariné, realizados en Buenos Aires en 2004, así como un mural especialmente producido para su espacio de exposición. Así, el tercer mundo también tiene un lugarcito en esta mirada artística sobre las vapuleadas urbes modernas.
